For første gang talte Frida Kahlo etter utstillingen av tematikk "Mexico" i Paris. Siden da har hennes malerier i syv årtier på rad vært gjenstand for polemiske kunstelskere rundt om i verden, og kunstnerens stil inspirerer og spenner opp tankene til mange fremtredende designere.
Holde troskap til tradisjoner
Frida med spesiell bevegelse og kjærlighet relatert til den tradisjonelle kunsten som eksisterte på Mexicos territorium lenge før Columbus. Det var denne kjærligheten som utpekte henne mot bakgrunnen av samtidige og tillot henne å skape sin egen unike stil.
Hvert element av kunstnerens klær hadde et funksjonelt formål. Så, for eksempel, gjorde vakre lange skjørt det mulig å skjule lameness og fargerike hodebarn på hodet - sparer tid for styling.
Lidenskap og ulydighet
Stil av kunstneren vil være nær følelsesmessige og lyse naturer, i garderoben som de lyse farger og klær i etnisk stil råder over. Imidlertid er bildet som kunstneren er tilknyttet nå ikke opprettet umiddelbart og forandret seg sammen med henne og hennes holdning til verden.
La oss nå snakke om ting som skapte det berømte bildet av Frida:
- Lyse kjoler og skjørt i etno-stil. Mens alle meksikanske kvinner som forsøkte å se ut som Hollywood-divas hadde pennkjørt, perler og blazere, valgte Frida Kahlo lange lyse skjørt og kjoler utsmykket med tradisjonelle meksikanske motiver. Dette var en utfordring for den borgerlige amerikanske kulturen, som kunstneren på alle måter nektet og latterliggjorde.
- Enkle kjoler med enkle stiler. Men under arbeidet, så vel som for møter med festevenner, valgte kunstneren enkle langermede kjoler med frills og et minimum av trim. Den eneste fengende detalj i dette bildet var et anheng eller øredobber i etnisk stil, som Frida hadde en spesiell lidenskap for.
- Menns drakter. I begynnelsen av sin kreative karriere i en periode med intens fascinasjon med kommunistiske ideer, hadde Frida tredelte menns dresser i kombinasjon med lyse røde bluser som symboliserte fargene til festen og kappene. Det var på denne tiden at hun ble kjent med kjærligheten i alt liv - Diegoe River.
- Blomster. Blomster - et eget tema i kunstverkets arbeid og bilde. De fungerer som mediatorer mellom virkeligheten og djungelen av hennes fantasi, hvor Kalo kunne skjule og skape. I dag tegner mange mote designere, inspirerende bilder fra Frida, sjenerøst hodene på modellene med eksotiske blomster.
- Farget sjal og skjerf. En annen viktig egenskap i hennes stil - voluminous motley sjal , som hjalp kunstneren til å føle seg beskyttet, og også skjult ekstra pounds.
- Forklær. En rekke forkle som er utsmykket som kunstnerens daglige klær, så kostymer for å gå ut i lyset. Det kan være som lacy alternativer for fargen på kjolen, og forklær, dekorert med fargerike blomster eller ornamenter.
Eksempel på å følge
I et intervju bekjente Madonna at hun tilbrakte hele livet på Frida Kahlo, som kunstneren, til tross for smerten og lidelsen som hadde blitt hennes konstante følgesvenner, klarte å skape et bilde av en lys og sunn kvinne som inspirerte hennes handlinger og kjærlighet til livet. Frida hadde talentet til å snu henne hver dag til et stort og minneverdig show. Elegant og kledd i den nyeste mote, ble kvinner tapt midt i opprør av farger og passioner av kunstnerens bilde.
Hvert bilde eller bilde av Frida Kahlo kan inspirere til opprettelsen av tusenvis av forskjellige bilder. Det er imidlertid ikke nødvendig å kopiere denne stilen helt. Hennes eksempel lærer oss heller ikke å være redd for vår individualitet og selvuttrykk.
| | | |
| | | |
| | | |
